第593章 杜采歌想要的风格(1 / 2)

杜采歌并不觉得,地球上有哪部动作电影可以被称作为“动作电影的巅峰”。

因为他觉得,最好的动作电影,永远是下一部。

巅峰?远远未到呢。

随着摄影器材的进化,摄影理念的进步,巧妙利用实拍镜头来打造动作效果的各种方法越来越成熟。

即使不使用昂贵的特效,也能实现许多令人眼花缭乱的动作场景。

比如“谍影重重”为代表的,刻画打斗场景时,镜头几乎贴在了人物身上,让观众能身临其境地感受到现场的紧张刺激,那些贴身短打动作的凶险。

比如“硬核亨利”,用第一人称视角来呈现动作场景,也是别具一格。

比如“剑雨”,综合了传统武侠的拍摄和现代新派的一些方法,动作设计得美轮美奂。

陆竹和尚教细雨四招剑法的那一段,动作翩翩,矫若游龙,是否美得让人落泪?

“谍影重重”至少还有一个好故事。

而“硬核亨利”和“剑雨”的故事其实相当薄弱,逻辑也有问题,却能广受好评,真就是动作场景拍得太好的缘故。

虽然在地球上,杜采歌不是因拍摄动作电影而成名,但并非对动作电影毫不了解。

杜采歌能够站在巨人的肩膀上,有着地球那许多导演的宝贵尝试心得,许多在蔚蓝星还没有开发出来的技法、理念等,他都可以借鉴。

这是一部功夫电影,国术电影,不需要种种夸张的特效,不需要什么一股气劲打出爆炸效果,不需要演员吊着威亚飞来飞去。

这不是传统武侠电影,以往武侠电影里那些表现手法,大部分不能照搬。

杜采歌可以借鉴的,在动作设计和镜头运用方面都有独到之处的中国电影,早一点有“精武英雄”,当代有“杀破狼”“绣春刀”“师父”“箭士柳白猿”等优秀作品。

“剑雨”的话,在剔除那些高来高去的元素后,一些动作设计也堪称教科书。

国外的优秀动作电影,那也不少。

比如“突袭”系列。

比如“谍影重重”系列。

比如近年来的“疾速追杀”系列。

前几部的“加勒比海盗”在动作设计和镜头运用方面其实也不错。

日本的有好几部可以借鉴的,比如“浪客剑心”真人版的三部曲,三池崇史拍摄的“热血高校”系列和“十三刺客”等,这些都是写实风格,很适合借鉴。

还有杜采歌比较欣赏的“魔女”,这部电影的剧情不评价,只说动作场景,可以说是让人耳目一新。

明明主角魔女是有特异功能,力大无比,不是正常人,而且打斗的效果非常夸张,动不动就打穿墙壁、撞瘪钢板,单手捏爆脑袋,但是场景看上去却无比真实。

你的理智告诉你这些都是假的,但是你的眼睛、你的大脑都告诉你这是真的。

当然也不能忘记“功夫熊猫”,虽然主角是一只熊猫,配角是一群动物,虽然有很多魔幻奇幻元素,但是动作设计真的别具一格。

当然,杜采歌不打算把自己的“武林”做成一锅大杂烩。

不可能借鉴来、借鉴去,把自己的风格给消磨掉。

不管要借鉴什么,首先要有自己的东西。

没有自己的东西,风格就无法统一起来,拍出来的电影就会很凌乱。

那么自己要打造的“国术流”宇宙,其打斗场景究竟应该是一种怎样的风格?

杜采歌也思索过很久。

首先,国术应该是给人感觉很真实的,拳拳到肉的,有肌肉的反馈,有人体的极限,不能飞来飞去,不能隔空打牛——可以吐罡气打凌空一寸,可以抓住别人的胳膊一抖就将人家的几块骨头抖脱臼,但隔空打牛真不行。